爱德华·博奇电影

修女海伦受死刑犯马修·庞斯莱之托，前往监狱探望他。马修否认残杀年轻情侣被判死刑，提出上诉。海伦一路走访，深入村庄调查真相。一方面是被虐杀而死的无辜情侣，一方面是即将被处决的罪犯的精神依托，海伦使尽各种办法帮助马修，但当她面对受害者双亲的痛诉以及公众的愤怒时，海伦的内心也陷入纠结的道德审判中。海伦最终感化了马修，行刑前马修承认自己的罪行并乞求得到受害者家人的宽恕，安心而有尊严地走完人生的最后168小时。

简介：本片根据纳撒尼尔·菲尔布里克（NathanielPhilbrick）的小说改编。故事讲述了埃塞克斯捕鲸船所经历的真实的海难。1819年，这艘船在南太平洋沉没，事故的原因是该船被一头足有梅尔维尔在《大白鲸》中描写的那么大的鲸鱼所碰撞。幸存的海员挤在三只小船上，在大海上漂流了90天，这期间他们经历了病痛、饥饿，最终竟演化到相互残杀、同类相食。

钱塘江又称“罗刹江”，自古江潮汹涌，沙地人生长于斯，饱经潮灾。试图自杀的青年江平远被潮水带到桃源村，结识了心怀执念的老金，桀骜年迈的福伯，憧憬美好的小妹等。见证了他们为守住仅存的耕地，在历经一次又一次的失败后，仍怀着渺茫的希望筑堤挡潮。屡遭冲毁的堤坝再次被筑起，却遭台风来袭。风雨过后，浑身泥泞的江平远看见了传说中的潮汐之树。影片以诗意的影像美学，构筑了一部江南特色的造地史诗。

金融界商人邱世龙（刘松仁）阴险奸诈，表面上进行正当交易，实则专替黑帮洗黑钱；其妻刘艳娥（郑裕玲）乃执业律师，为求赚钱，不择手段，甚至参与黑钱之事，而二人之关系实单靠金钱来衡量。某日，娥无意中发现龙隐瞒了一千万美无，一怒之下，把巨款收起，准备跟他摊牌。然而，龙在慌乱之中竟误以为杀死妻子，其后得悉娥变成植物人，龙才松一口气。曾受娥陷害的女护士马美珍（叶德娴）碰巧转职至此，珍趁机报复，误打误撞下竟把娥弄醒。龙为了探取娥收藏款项的地点，决定尽情照顾，惟娥记忆尽失，且性情怪异。一天，娥不知不觉地返回旧日律师行，发觉自己过往所做的种种坏事，后悔不已；再加上被同事调戏，龙逼她食增强记忆的药，且受珍的咒骂，终于忍受不了自杀。幸得珍加以安慰，两人遂成好友。未几，娥突然恢复记忆，并拿出巨款准备交还泰国帮，然后与龙远走高飞，从新生活。就在这时，娥闻得珍的死讯，伤心欲绝，反而指证龙的罪行，并且……

《片甲不留》改编自作家刘天明的小说《古代才女悲情》，写出了乱世中人的选择，《片甲不留》是一部表现亡国之痛的历史剧。将明末侯云书与秦淮名妓李香君的悲欢离合同南明王朝的兴亡有机地结合在一起，塑造了一系列栩栩如生的人物形象，悲剧的结局突破了才子佳人大团圆的传统模式，男女之情与兴亡 之感都得到哲理性的升华.

假驱魔师蒲大师图谋金佛混入镖队，美女镖头沈小鱼带领镖队牛大懒、王不怕等人一路护送金佛，先是遇到了山贼伪装的僵尸，后又被狐妖所困，蒲大师为救沈小鱼不惜放弃金佛，成为了拯救镖队的英雄。

不是猛龙不过江猛龙过江、龙争虎斗

侗族女孩杏高中毕业后在家里过着平静的日子，直到她日夜思念的侗族小伙飞，带着一个城里的女孩小露回到侗寨，杏的心不能再平静。侗寨留不住小露，但暂时留住了飞。杏知道飞总有一天还是要出去，于是想跟飞一起出外打工。在吃新节家人吃团圆饭时，她宣布了这个想法，家人立刻反对，连一贯慈爱的公也发了火，杏一气之下离席。无奈之下，妈妈告诉了她一个有关杏的小姑和飞的叔叔的凄美爱情故事，她终于明白了公为何如此。对家人的爱，加上与飞的感情渐入佳境，杏淡忘了外出的念头。但是好景不长，飞在酒醉时犯下了严重错误，给自己带来了意想不到的后果，甚至是亲人的离逝。与此同时，杏对飞的感情已到了无法自拔的程度，在飞不告而别后，杏没有选择继续留下忍受思念的煎熬，而是选择了离家出走。

民国年间，一场大雨困住了准备渡河前往喇叭沟唱红事的戏班子。雷雨交加的夜晚，与戏班子一同避雨的竟还有杀人如麻的山匪、身份不明的巡捕……一群各怀鬼胎的人，竟都与十五年前的美艳狐妻荒村索命事件密切相关，一场生死逃亡就此展开。

位于外太空的“礼炮7号”空间站意外与地球失去联系，工程师维克托·阿约金和退役宇航员弗拉基米尔·费奥多罗夫临危受命，搭乘联盟号T-13寻找“礼炮7号”的踪迹，当经历宇宙空间对接、太空舱寒流、空间站失火、太阳能充电系统失灵等一系列危机准备返航之时，却被告知空间站即将被击落，一场更大的太空灾难正在袭来......

故事描述昆妮和汉克姐妹俩个均为歌星，在家乡演出成功后，来到纽约闯天下。她们俩加入了百老汇的歌舞团，并且姐妹俩同时爱上了歌舞团经理艾迪，发展出一段浪漫的恋情。这是米高梅出品的第一部大型歌舞片，也是第一部获得奥斯卡最佳影片（第2届）的有声片，上映当时标榜：百分之百对话，百分之百歌唱，百分之百舞蹈。影片的主要吸引力是其历史价值，另外歌曲依然动听、表演热情洋溢，对白幼稚而有趣，有一种早期电影的稚气。影片首次运用声画对位法，为电影艺术带来更广阔的创作空间。歌舞场面部分采用黑白，部分采用彩色拍摄。1940年重拍为《百老汇双姝》（Two Girls on Broadway）。另外，1936年、1938年和1940年推出了《百老汇旋律》的续集。在音乐方面，负责撰写词曲的纳西欧赫伯布朗和阿瑟弗里德的表现在水准之上，插曲《你属于我》大受欢迎。《彩绘娃娃的婚礼》的歌舞场面用部分黑白、部分彩色拍摄而成，令人耳目一新。阿瑟弗里德因本片的成功为日后多部歌舞片的监制，米高梅首席制片人欧文泰尔伯格以本片的成功，开启了米高梅的歌舞片王国时代。多年来评论家们都认为：如果给历届最佳影片打分的话，那么第二届的最佳影片《百老汇之歌舞》是分数最低的一部影片。当时，有声电影刚刚问世，米高梅（MGM）公司想在影片中充分发挥声音的特点，积极筹拍以“舞台情史”为题材的新型歌舞片。制片人欧文•塔尔伯格请了两位歌词作家写了一对姐妹互让爱情的一部歌舞演出本，要求在影片中“百分之百说话，百分之百唱歌”。于是就诞生了这部《百老汇之歌舞》。该片耗资三十五万美元，花去三十天时间方告完成，上映后轰动一时。这部影片故事简单，情节老套，但片中一些歌舞曾广泛流传，例如主题歌《百老汇的旋律》以及《男朋友》、《你我心心相映》和一段芭蕾舞表演节目都被选入好莱坞歌舞集锦大全。如果从现代音乐片的标准来看这部电影可能会认为水平不高，但在当时流行的三角恋爱剧中它已经算是出色的了。而且，影片的场面布景华丽，歌舞设计新颖，声音的运用比较成功。这些技术上的成功，使这部平庸的片子增色不少 ，以至米高梅（MGM）公司以后还陆续拍了几集续集，如《１９３６年的百老汇旋律》、《１９３８年的百老汇旋律》等。